近日腾讯视频突然发出了一段《三体》电视剧预告片,于和伟、张鲁一、陈瑾、王子文、林永健等演员出现在预告片中。此前几天,Netflix(奈飞)剧集《三体》也公布了首批12位演员阵容,多位出演《权力的游戏》的演员加盟该剧。
国内外两大视频巨头,不约而同地投入《三体》制作,使得“2022年将是《三体》年”的说法广为流传。有人开始猜测,腾讯版《三体》能否突破国产《三体》改编“雷声大雨点小”的尴尬局面,奈飞版《三体》播出后能否达到热门剧集《鱿鱼游戏》的热度。也有人一视同仁地表达了对国内外改编《三体》的不信任,认为对刘慈欣原著最好的尊重就是“不要拍摄”。
就腾讯版的预告片来看,“你的人生属于一种偶然”“整个宇宙将为你闪烁”“世界属于三体”等台词的出现,还是颇为忠实于原著的。预告片画面与配乐等营造的氛围,也用了心思。之所以《三体》原著粉丝看了预告片之后感到不放心,原因有二:一是特效画面不够震撼,甚至有五毛特效之嫌,二是认为部分演员并不适合剧中角色,容易导致观众出戏。
如果说对于国内版《三体》影视改编抱有怀疑可以理解的话,那么对奈飞的能力也不信任,则给人留下原著粉丝不好伺候的印象。毕竟奈飞在科幻剧集的制作方面是一流的,起码技术方面是过硬的。粉丝的担心,无非是觉得奈飞难以消化《三体》内在深刻的表达,怕奈飞把《三体》拍成了美式科幻,丢失了这本中国原著的精髓。
刘慈欣曾表示,解读《三体》的关键词是“恐惧”。在汉语的语境里,“恐惧”这个词包含的含义太广阔了,对战争的恐惧,对未知领域的恐惧,对人性深邃一面的恐惧……如此罗列下去永无休止。奈飞拍摄《三体》,拍成《权游》那样的风格是不对的,拍成《星球大战》那样的路数一样不对,想要《三体》真正折服观众,就必须要拍出新意,拍出花样,拍出从未被观众体验过的震撼感,这确实太难了。粉丝们其实是在用卡梅隆拍摄《阿凡达》那样的标准,来要求创作者拍摄《三体》。
按照这个标准看,腾讯版的《三体》成片之后,很难让观众满意。就算是成片比预告片好,也难填补观众对于“三体世界”的浮想联翩。但《三体》的影视剧改编,也的确需要迈出脚步,如果不作尝试,所谓“条件成熟”,不知道要等到什么时候。腾讯也好,奈飞也好,启动对《三体》的改编即便是冒险,这种冒险也是必要的、值得的。
但在冒险之前,有必要对科幻片的市场和观众的消费心理有基本的认知与掌握。由《星球大战》《黑客帝国》等经典电影缔造的科幻片黄金时代已经过去,随着时间的流逝,年轻的主流观众对于父辈、爷爷辈所推崇的科幻故事,兴趣不是那么大,他们渴望能有与自身审美更加吻合的新科幻故事出现。与此同时,一些资深的科幻迷,在对新科幻片的态度上,越来越呈现出“保守”的态度,这也是为什么阿西莫夫的科幻巨作《基地》、维伦纽瓦费尽心思拍出的《沙丘》先后折戟沉沙的原因。
越是科幻巨作,改编越是艰难,反而是一些中小成本作品,赢得了观众的青睐,比如《源代码》《前目的地》《湮灭》《降临》等。观众不但需要科幻片脑洞大开,更需要科幻片触动他们心灵深处,就像刘慈欣所说的,激发观众的恐惧感,这成了观众对科幻片一种新的消费心理需求,在此需求之下,如果科幻片只强调创意设定与视觉冲击,没有更深邃表达的话,难免会给人留下“成人动画”的嫌疑。
观众对科幻片的高期待值,虽然为《三体》改编制造了难度,但也提供了机会,一旦某个版本的《三体》影视剧突破了创作限制,达到了原著粉丝的预期,那么这一“IP”所爆发出来的能量将是巨大的,《流浪地球》等展示过一次国产科幻的魅力。期待有中国产的《三体》影视作品,能在《流浪地球》的质量基础上,再稳稳地前进几步。