中国电竞队EDG斩获2021英雄联盟全球总决赛冠军的消息自7日开始刷屏,而英雄联盟这部世界顶级游戏IP的首部影视化作品,《英雄联盟:双城之战》(下称《双城之战》)也自7日起正式上线。
《双城之战》首播3集,24小时豆瓣开分达到9.3,其成绩颇令人惊喜。“我们想以动画的形式,做出一部真正的戏剧。我们想做出这样的场景:角色之间的沉默和他们的台词同样具有分量。”作为该片制片人,克里斯提安·林克在接受采访时表达了对于此次的动画剧集的艺术“野心”。
一直以来,IP改编在携带天生热度的同时也更容易因还原度遭受质疑,而对于《双城之战》,这或许已不是问题,该片由拳头公司出品,剧集的主创团队此前曾制作过游戏首个英雄音乐MV《Get Jinxed》、2018英雄联盟全球总决赛主题曲MV《Rise》和K/DA女团第一部音乐MV《POP STAR》等备受玩家好评的人气作品。
《双城之战》选取游戏中备受喜爱的金克丝与蔚的视角,讲述了在符文之地上的双生城市中充满爱恨纠葛的传奇故事。
林克在接受采访时表示,“从立项的第一天起,我们的目的就是围绕这些角色,创作一个能独立存在的好故事,无论你是否对《英雄联盟》有所了解,都可以有所感触。我们想创作一个所有人都能看懂、并且喜欢上的故事。这是我们一直都在强调的,因为我们不想又做出一部长达几小时的‘动作大片’。我们想探讨更有深度的东西,深入角色的情感、他们面临的挑战、他们最关心的事情。我们只想讲一个好故事。”
打破动画作品在投入与受众上的刻板印象,《双城之战》在制作上的高规格奠定了其在作品内涵与价值观上的厚度。
在以“守护”为关键词的核心内容价值中,这部作品基于亲情、归属、科技、秩序等不同层面,以更自由的动画语言,展现出了正义、坚韧的人物形象,纯粹无私的人物情感,对于理想的执着追求等正面能量。
不同于少儿动画,亦区别于一般动漫,充满蒸汽朋克风格的《双城之战》,在叙事上采用了一种更成熟的口吻,去讲述一个能覆盖更广泛年龄层的故事。
事实上,近年来,越来越多的动画创作者开始关注比以往更为广大的受众群,从形式到内容,基于此的各类尝试也不断出现。
除了叙事方式,《双城之战》给人留下深刻印象的突破还在于,对人物更丰富更有耐心的刻画。
作为一部改编作品,剧集不仅在形式上高度还原了原生IP中的人物与场景设置,更以游戏设置为基础,极大程度上丰富了人物。
林克介绍,“我们想探讨的主题包括二元对立、兄弟姐妹,还有本应该在一起但是又没办法在一起的人和事。关于双子城市,以及关于兄弟姐妹,有一个有趣的地方是:你们其实没办法选择彼此,只能接受事实。所以这个主题其实是关于二者之间不同的那一部分。”
为此,主创投入巨大精力去丰富人物在剧中的生态,而人物具有的生命力得以令观众很容易带入,去感受他们的内心,感受故事宏大的宇宙观。
在此基础之上,《双城之战》在动画的艺术突破上显然更具“野心”,林克说,“我们想做出一个不同于其他动画剧集的作品。每当说到动画片,好像只有两种选择:要么是给小孩子看的,要么是给大人看的。但不管哪个,都是那种机智诙谐、节奏很快的东西。我们想以动画的形式,做出一部真正的戏剧。我们想做出这样的场景:角色之间的沉默和他们的台词同样具有分量。”
如此突破式的艺术追求,要求《双城之战》在细节、动画、拍摄、情绪塑造上达到相当程度的精致。这一点上,该片也确实足以令观众惊喜,从人物的微表情到打斗场面充满张力的衔接,从一粒石子到俯瞰双城的大场景,作为一部动画剧集,《双城之战》在视效上的写实感与冲击力无疑已经超出了人们此前的相关体验。
应该看到,这种明显提升的背后,是该剧在制作理念和方式上的全面突破。历时近6年,横跨中美法三国的开发制作,这是一次全球化生态资源的成功联动。
这种整合联动在很大程度上保证了作品的顶尖制作。据了解,《双城之战》采用世界顶级的三渲二技术,以7000多个镜头和数以万计的手绘原画,细腻描绘不同场景,以及微表情、内心情绪等人物细节;而在布景设计上,也相邀专业建筑师参与搭建,融合法国装饰艺术、新艺术流派与蒸汽朋克风格,极大地彰显了双城世界独特的艺术审美。
对于动画剧集而言,创作效果和理念上的创新与提升或者已经呈现出该领域新的发展方向。