写生途中、大病初愈之时、甚至在割下自己的耳朵后,文森特·梵高都选择用自画像这一形式来表达自己的心情,他也将自画像视为友谊的象征送给挚友高更……在梵高短暂的艺术生涯中,近40幅自画像是不得不提的部分,它们忠实记录下他的心路历程和创作技法的演变。伦敦考陶尔德美术馆近日宣布,将于明年2月3日至5月8日举行“梵高的自画像”展览。据介绍,这个聚焦梵高自画像的展览,届时将汇聚超过15幅作品,横跨梵高的艺术人生。
“尽管这不是梵高的第一次自画像展览,但它将是有史以来最全面的一次。”策展人凯伦·塞雷斯表示。据悉,展品中除了考陶尔德所藏的《耳缠绷带的自画像》,还有来自阿姆斯特丹梵高博物馆的《戴黑毡帽的自画像》、华盛顿国家美术馆的《自画像》以及奥斯陆国家博物馆的《自画像》等。来自奥斯陆与华盛顿的两幅作品为画家1889年在圣雷米精神病院时期创作,完成时间仅隔一周的两幅自画像将首次同台展出。颇具戏剧性的是,奥斯陆国家博物馆所藏的《自画像》直到去年年初才被正式确认为真迹,画上梵高神情憔悴,整个画面被忧郁的绿褐色覆盖。
梵高一生所留下的照片寥寥无几,以至于当后人试图想起这位后印象主义先驱模样时,最快浮现在脑中的便是其自画像上的形象。1889年,梵高在给弟弟提奥的一封信中写道:“大家都说,并且我也相信,认识自己并不容易,然而我认为给自己画像一样不容易。”在梵高看来,照片“褪色的速度比我们自己更快”,而绘画则“代代流传”。
与此同时,自画像也是一览梵高绘画技艺逐渐转变的窗口,在自画像作品中,他尝试探索了多种技巧。在巴黎生活的时光是梵高创作自画像的高峰期,由于当时梵高还没有接触印象画派,巴黎时期的画作整体色调以暗沉为主。受到印象画派的影响后,自画像的色彩逐渐明亮起来,不少自画像中梵高以戴草帽的农民形象示人,表明了画家对乡村生活的向往,他也将印象画派的代表性技巧之一——点彩画法运用进了自画像中。
梵高去世前的最后一幅自画像《没胡子的自画像》完成于1889年9月。令人唏嘘的是,这是画家为母亲70岁生日而创作的,虽然梵高当时精神状况不济,但画中的他气色红润,头发整洁并露出那只健康的耳朵,展现给母亲儿子最健康的一面,但他最终把它挂在了家中的墙上,选择了另一幅送给母亲。《没胡子的自画像》画面整体呈蓝色,硬朗的线条表现出微妙的表情变化,展现了梵高娴熟的人物造型技巧。这幅自画像在1998年的拍卖中拍出7150万美元的高价,打破了自画像的价格纪录。